Anh cho rằng điều gì ở bản thân mình đã gây ấn tượng với các nhà sản xuất phim nước ngoài? 

Tôi cho rằng yếu tố đầu tiên là may mắn. Sau khi “Song Lang” được đón nhận trên thị trường quốc tế, tôi có cơ hội được các nhà làm phim nước ngoài để mắt đến. Và nhiều cơ duyên giúp tôi được gặp gỡ và thảo luận về các dự án của họ. Nhưng tôi nghĩ, quan trọng nhất vẫn là do tôi phù hợp với đặc điểm và tính cách nhân vật của họ.

Chẳng hạn như với “Hóa Ngoại Chi Y”, cuối năm 2022, tôi nhận được một email từ nhà làm phim Đài Loan kèm theo chi tiết về dự án, trong đó có nhân vật là người Việt Nam. Thật không may cho họ (nhưng may cho tôi), sau một thời gian sang Việt Nam tìm diễn viên chính, họ ra về tay trắng. Tôi biết rằng, đây là cơ hội cuối cùng mà tôi nên giành lấy. Sau khi đọc kịch bản, tôi đồng ý gặp ê-kíp qua nền tảng online. Họ đề nghị tôi sang đó một tuần để tiếp xúc trực tiếp và cũng là để chúng tôi có thể hiểu nhau hơn. Tôi thấy đây là một dự án rất thú vị, và họ cũng thấy “màu sắc” của tôi là thứ họ đang tìm kiếm. Vậy là, đầu năm 2023, tôi quay lại Đài Loan bắt đầu ghi hình.

Có điều gì ở bác sĩ Phạm Văn Ninh đã thu hút anh? 

Bác sĩ Phạm Văn Ninh là một nhân vật khá độc đáo và có chiều sâu. Anh ta có vẻ ngoài khá bụi bặm, phong trần, là một bác sĩ nhưng không mang dáng vẻ “mọt sách” mà hình tượng lại hơi “đường phố”. Anh chàng có thể linh hoạt sử dụng kỹ năng nghề y của mình ở bất cứ đâu, với bất cứ vật dụng gì mà anh có thể tìm thấy ngay lúc đó. Bên cạnh đó, hoàn cảnh của Ninh là một câu chuyện đầy sóng gió, đời sống nội tâm phong phú, có nhiều khía cạnh để khai thác. Đạo diễn cho rằng vẻ ngoài của tôi khá tương đồng với nhân vật chính. Nhưng đó chỉ là cái “vỏ”, việc của tôi là lấp đầy “nội dung” trong cái “vỏ” đó.

Quá trình “lấp đầy cái vỏ” diễn ra như thế nào? Có nhiều chông gai không?

Chông gai mấy rồi cũng phải vượt qua. Tôi sang Đài Loan trước khi khởi quay khoảng 1 tháng để chuẩn bị cho vai diễn. Trước giờ, tôi chỉ biết cơ bản về y khoa nhờ thời gian chăm sóc mẹ bệnh, còn kiến thức chuyên môn bằng 0. Tôi được sắp xếp học cùng một chuyên gia về kiến thức đại cương, thời lượng 1, 2 năm chỉ gói gọn trong vài ngày. Sau đó, mỗi tuần tôi lại đều đặn vào bệnh viện để học thêm kỹ thuật chuyên môn như khâu vết thương trên da giả, nắn xương khớp... Bên cạnh đó, tôi cũng cùng các diễn viên khác tham gia workshop tiếng Anh chuyên ngành bởi đây là ngôn ngữ chính của phim. Thêm nữa, vì nhân vật của tôi là người nhập cư, nên tôi được đưa đến gặp gỡ, tìm hiểu cuộc sống và hoàn cảnh của cộng đồng người lao động nhập cư tại Đài Loan, đặc biệt là người Việt.

Đầu tiên là “Come & Go” của Nhật Bản, sau đó là “Hóa Ngoại Chi Y” của Đài Loan, cả hai bộ phim nước ngoài anh tham gia đều nói về cuộc sống người lao động nhập cư. Sau các vai diễn, anh có thay đổi góc nhìn của mình về họ?

Khi nhận kịch bản, tôi có lên mạng đọc về những người lao động nhập cư tại Đài Loan. Thông tin đa phần tiêu cực như dân trí thấp, lao động bất hợp pháp… Đến khi tìm hiểu thực tế, trải nghiệm người thật việc thật, bản thân nhập vai là một phần trong cộng đồng đó, tôi thay đổi hoàn toàn góc nhìn của mình. Họ cũng có thể là bác sĩ như Phạm Văn Ninh, hoặc có trình độ cao, do hoàn cảnh đưa đẩy buộc họ phải tìm mọi cách tồn tại nơi xứ người.

Tôi hy vọng bộ phim này sẽ góp phần thay đổi quan điểm của khán giả về người lao động nhập cư một cách tích cực và đồng cảm hơn. 

Không thể phủ nhận rằng vai diễn Dũng thiên lôi trong “Song Lang” là một cái bóng quá lớn. Anh có tự tin với nhân vật bác sĩ lần này không?

Thật sự, tôi có chút lo lắng. Mọi người cũng thấy hơn 6 năm qua, số dự án phim tôi tham gia chỉ đếm trên đầu ngón tay. Mỗi nhân vật là một trải nghiệm khác nhau, tất nhiên kết quả không phải lúc nào cũng được như mình mong muốn. Nhưng tôi nghĩ, cơ hội không phải lúc nào cũng có, liệu mà nắm cho chắc. Tôi đã chuẩn bị khá kỹ cho nhân vật này. Cái gì cần học tôi cũng đã học, cái gì cần làm tôi cũng đã làm hết sức. Tôi cảm thấy hài lòng. Có thành công hay không, để khán giả đánh giá vậy. 

Các nhân vật anh đóng đa số có chung hình tượng với vẻ ngoài phong trần, bụi bặm. Anh có sợ mình bị “một màu” và dễ khiến khán giả nhàm chán?

Tôi nghĩ ngược lại. Nếu có thể xây dựng hình tượng “một màu” thật chỉn chu để các nhà làm phim ấn tượng mà nghĩ đến mình đầu tiên mỗi khi có nhân vật phù hợp, tôi cho đó là thành công lớn. Chỉ sợ tôi chưa đạt tới trình độ đó thôi. Tuy nhiên, với hai dự án điện ảnh mới nhất sẽ ra mắt trong thời gian sắp tới, tôi đoán khán giả sẽ bất ngờ khi thấy một Liên Bỉnh Phát trên màn ảnh hoàn toàn khác so với trước đây.  

Anh dự đoán khán giả sẽ đón nhận sự thay đổi đó như thế nào? 

Đó thật ra cũng là một điều đáng suy nghĩ khi khán giả đã quá quen thuộc với hình ảnh “thương hiệu” của mình. Đôi khi tôi thấy mình hơi... overthinking - suy nghĩ quá mức - (cười). Hãy tưởng tượng đến một Liên Bỉnh Phát “mày râu nhẵn nhụi”, phong thái thanh lịch, nho nhã - thật mâu thuẫn, phải không? Dù sao, tôi đã “đầu tư” hết khả năng cho các nhân vật này, nếu được khán giả đón nhận, đó sẽ là dấu mốc thành công trong nghề. 

Anh của hiện tại so với Liên Bỉnh Phát hơn 6 năm trước khác như thế nào? 

Khác nhiều chứ. Bén duyên với điện ảnh là một sự tình cờ, ban đầu chỉ là một ngã rẽ đầy ngẫu hứng, nhưng hiện tại tôi xác định đây chính là con đường mình đi lâu dài. Thay vì phó mặc cho đạo diễn như ngày mới vào nghề, giờ tôi đã chủ động hơn trong việc tìm hiểu, trau dồi cho vai diễn, chủ động trao đổi với đạo diễn và biên kịch, quan sát và học hỏi từ các bộ phận khác nhau trong ê-kíp để vai diễn được thuận lợi hơn.

Đó là về công việc, về cuộc sống, tôi quen biết nhiều hơn, được đi đây đi đó và tự đưa ra những quyết định lớn trong đời mà không có sự tư vấn của người thân.

Còn về tính cách, có lẽ trải nghiệm nhiều thì thấy tự tin hơn, nhưng cơ bản thì tôi vẫn vậy, khép kín, thích ở nhà nhiều hơn và được chở mẹ đi chợ mỗi sáng. 

Ngoài đóng phim, anh cũng tham gia nhiều game show, chương trình truyền hình thực tế (THTT). Anh nghĩ rằng sự nổi tiếng trên các chương trình THTT ảnh hưởng thế nào đến sự nghiệp điện ảnh? 

Tham gia các game show và chương trình THTT, tôi có nhiều cái lợi, vừa tăng thu nhập, vừa được nhiều người biết đến hơn. Ban đầu, tôi cũng nghe nói nếu tham gia show nhiều quá, khán giả sẽ ấn tượng với hình ảnh của mình trong show, dẫn đến việc khi lên phim, niềm tin của họ đối với nhân vật đó bị ảnh hưởng. Thực tế, khán giả xem show và khán giả xem phim là hai tệp khác nhau. Điều này giúp tên tuổi của tôi được quảng bá rộng rãi hơn.

Đồng thời, tôi cho rằng, con người là một nguồn tài nguyên để khai thác, nếu có thể làm tốt ở khía cạnh nào thì nên phát huy. Nếu tôi không phù hợp với giải trí, tự khắc không sớm thì muộn tôi cũng bị đào thải. Khi tôi vẫn tiếp tục được mời tham gia các show thực tế và được khán giả yêu quý, nghĩa là họ thấy tôi phù hợp. Đối với lĩnh vực điện ảnh và phim truyền hình, các nhà làm phim tin rằng khi hóa thân vào nhân vật, tôi có thể giúp truyền tải thông điệp mà họ muốn nói, và khán giả đón nhận, nghĩa là tôi thành công. Tôi nghĩ, nếu có thể làm tốt cả hai, và còn cơ hội để khai thác thì nên tận dụng. 

Giả sử, có hai dự án đến với anh cùng một lúc, một là dòng phim hoàn toàn arthouse, một là dòng phim thương mại thị trường, anh sẽ chọn bên nào?

Tôi sẽ chọn phim có kịch bản hay. Còn nếu trong trường hợp cả hai phim đều hay, tôi sẽ chọn dòng phim thương mại, bởi đó là điều tôi đang thiếu. 

Có nhân vật lý tưởng nào mà anh thực sự mong muốn được hóa thân không?

Tôi muốn vào vai phản diện, một người đàn ông biến thái có nội tâm dữ dội. Tôi chưa hình dung được cảm xúc quằn quại của người đó trên khuôn mặt ra sao nhưng tôi chắc đó sẽ là một thử thách thú vị. 

Gu thời trang của anh thay đổi như thế nào theo thời gian kể từ khi bắt đầu đóng phim cho tới nay?

Tôi không thay đổi mấy. Vẫn là kiểu phối đồ cơ bản, phong cách đơn giản, màu sắc trung tính như đen, xám, trắng chứ không quá sặc sỡ. Ngoài những khi tham dự sự kiện cần phải chú trọng đến cách ăn mặc thời trang và lựa chọn thương hiệu phù hợp, trong đời thường tôi ưa chuộng sự tiện lợi, thoải mái, tất nhiên không quá xuề xòa. Bởi hiện tại cũng được cho là có chút tên tuổi, tôi không muốn khán giả cảm thấy thất vọng khi gặp tôi ngoài đời (cười).

Những lúc rảnh rỗi, tôi dành một vài giờ lướt web học hỏi thêm kiến thức về thời trang như quy tắc lựa chọn chất liệu, cách phối các món phụ kiện, trang sức... Kiến thức trong lĩnh vực này nhiều vô kể và rất thú vị. Hiểu biết thêm giúp tôi tự tin hơn trong quyết định lựa chọn trang phục cho mình. 

Anh nghĩ thế nào về việc nam giới, nhất là giới nghệ sĩ, ngày càng quan tâm đến thời trang và chăm sóc sắc đẹp? 

Tôi không phản đối bởi bản thân tôi cũng rất kỹ trong việc chăm sóc da. Nhìn bề ngoài thô ráp, xù xì vậy thôi nhưng tôi cũng để ý uống đủ nước, dưỡng da mỗi sáng và tối trước khi đi ngủ. Tất nhiên chỉ là vài bước cơ bản thôi chứ không quá phức tạp như phụ nữ. Điều này không những tốt cho sức khỏe làn da, mà còn đặc biệt quan trọng với nghề nghiệp của mình, nhất là trong lĩnh vực giải trí.  

Món phụ kiện nào mà anh luôn mang theo bên mình?

Hai món tôi không thể thiếu là hộp wax tạo kiểu và cây lược răng to. Tóc tôi xoăn tự nhiên, lại để dài, nếu không dùng wax thì trông sẽ như... người rừng vậy đó. Đi đâu tôi cũng phải đặt hai món đó vào vali đầu tiên cho khỏi quên. 

Theo anh, sức hút bền vững ở người đàn ông là gì? 

Chắc đó là khi người đàn ông thấy mình thực sự trưởng thành, vượt qua ngưỡng của một cậu trai. Tạo hóa tạo ra người đàn ông với sự cương trực, mạnh mẽ, là bệ đỡ và là bờ vai để người khác tựa vào mỗi khi có bất trắc. Sức hút lớn nhất của đàn ông là khi họ tỏ rõ được điều đó và làm cho những người xung quanh tin tưởng ở mình. 

Vậy khi nào thì người đàn ông thực sự trưởng thành? 

Tôi cho rằng sự trải nghiệm quyết định sự trưởng thành của đàn ông nhiều hơn là thời gian.

Cảm ơn những chia sẻ chân thành của Phát. Chúc anh thành công với các dự án sắp tới.