19 bộ phim điện ảnh xuất sắc nhất tại liên hoan phim Cannes 2017

Những hình ảnh lộng lẫy trên thảm đỏ liên hoan phim Cannes 2017, những âm hưởng đầy sâu lắng và sự vỡ òa trong từng cảm xúc, chiến thắng đã gọi tên The Square cho ngôi vị cao nhất, nhưng những gì còn đọng lại với tất cả những người có mặt tại sự kiện vừa qua thì không chỉ dừng ở lại ở đó.

Hãy cùng ELLE Man điểm lại 19 bộ phim điện ảnh cũng là 19 khoảnh khắc tuyệt vời tại một trong những buổi lễ trao giải điện ảnh danh giá nhất hành tinh.

1. The Square

Đạo diễn: Ruben Östlund

Chỉ sau một đêm “The Square” đã trở thành “Ảnh Đế” của làng điện ảnh thế giới, tất nhiên nguyên nhân của sự thành công đó không phải đến từ sự may mắn. Bộ phim sẽ dẫn bạn đi hết từ sự ngạc nhiên này tới sự ngạc nhiên khác, bởi tính siêu thực nhưng vô cùng chặt chẽ trong nội dung câu chuyện. Những tình tiết được hình tượng hóa theo một cách kỳ lạ, cộng với một lối dẫn truyện đầy ma mị, Ruben Östlund đã mang đến những thước phim miêu tả một cách chân thực những góc cạnh của cuộc sống, và những phần khuất sâu trong tâm hồn của mỗi con người.

2. 120 Beats Per Minutes/120 Battements par minute

Đạo diễn: Robin Campillo

Bộ phim được dẫn dắt bởi nhà biên kịch đã từng đoạt giải thưởng Palme d’Or năm 2008. Lấy bối cảnh xã hội Paris vào những năm 90 khi cộng đồng LGBTQ vẫn là những kẻ dự phần trong guồng quay cuộc sống và bị cho là nguồn căn của đại dịch AIDs. Thực trạng đó đã được phản ánh một cách sống động bằng những thước phim vô cùng chân thực, không thêm không bớt, đủ để cho người ta đồng cảm được sự khắc nghiệt của lịch sử. Trong thời gian tới, bộ phim chắc chắn sẽ trở thành niềm tự hào của những người thuộc cộng đồng LGBTQ đầy màu sắc.

3. Happy End

Đạo diễn: Michael Haneke

Michael Haneke đã gây dấu ấn với hai giải thưởng Palme d’Or cho hai bộ phim gần đây nhất của mình, chính điều này đã làm cho mọi người không mấy ngạc nhiên khi “Happy End” có mặt trong danh sách đề cử liên hoan phim Cannes. Câu chuyện là những thước phim quay chậm về một gia đình tư sản ở Calais và họ từ chối quan tâm tới cuôc khủng hoảng tị nạn tại châu Âu mặc dù những ảnh hưởng của nó lên tới toàn bộ gia đình là điều có thể nhìn thấy rõ. Mặc dù nhịp phim có phần chậm rãi, nhưng chính những nút thắt đầy bất ngờ cũng như nhiểu phân cảnh gây tranh cãi, là nét đặc trưng thường thấy trong phim của Michael đã để lại những dư âm khó quên trong lòng khán giả.

4. The Florida Project

Đạo diễn: Sean Baker

Sean Baker đã khiến cho làng điện ảnh thế giới phải nhớ tới tên của mình qua bộ phim ngắn được quay bằng iPhone Tangerine. Đến với liên hoan phim Cannes lần này, anh đã mang tới “The Florida Project”, không chỉ gây ấn tượng bằng những góc quay tuyệt đẹp mà còn bởi một câu chuyện vô cùng xúc động. Thước phim là hành trình mùa Hè năm ấy của một cô bé sáu tuổi cùng nhóm bạn và người mẹ trẻ của mình, một bản nhạc nhẹ nhàng êm ái nhưng lại làm cho trái tim người xem hẫng đi một nhịp bởi tính nhân văn sâu sắc.

5. Napalm

Đạo diễn: Claude Lanzmann

Một bộ phim mà cái tên của nó đã nói lên tất cả. Một cuốn phim tư liệu mà huyền thoại của làng điện ảnh thế giới, Lanzmann, được cấp giấy phép quay tại Bình Nhưỡng để dựng nên những thước phim xuất sắc về Taekwondo. Thực chất, ẩn chứa đằng sau nó lại là câu chuyện cuộc đời ông, hay chính xác hơn là một câu chuyện tình đầy lãng mạn giữa một chàng trai trẻ và một cô y tá hội chữ thập đỏ Triều Tiên. Bộ phim cũng hé lộ phần nào cuộc sống của một quốc gia bí ẩn nhất đối với thế giới.

6. The Killing of a Scared Deer

Đạo diễn: Yorgos Lanthimos

Có thể “The Lobster” chưa gây được tiếng vang như mong đợi, nhưng sự lên ngôi của dàn diễn viên chính đã phần nào tạo nên một bước đà vững chắc đưa cái tên Lanthimos trở thành một trong những đạo diễn “mát tay” của làng điện ảnh thế giới. “The Killing of a Scared Deer” tiếp tục là câu chuyện đậm chất tự sự, với những tình tiết xoay quanh một cậu bé đang cố hòa nhập vào cuộc sống của một bác sỹ phẫu thuật, mọi chuyện trở nên kịch tính hơn khi cả hai bên đều cảm thấy lạc lối để tìm kiêm sự đồng điệu.

7. Okja

Đạo diễn: Bong Joon – ho

Một bộ phim đã lọt vào mắt xanh của Netflix cùng một gói kinh phí đầu tư lên tới 50 triệu đô la Mỹ, là câu chuyện về một tình bạn đầy cảm động giữa cô gái trẻ Mija và người bạn kỳ lạ, cũng là một loài động vật vô cùng quý hiếm, Okja. Tình tiết không có nhiều sự mới lạ, nhưng tính nhân văn được khai thác dưới góc nhìn của một cô gái trẻ đã làm cho bộ phim thêm phần trong sáng, để lại một dư vị ngọt ngào.

8. The Meyerowitz Stories

Đạo diễn: Noah Baumbach

Là một góc nhìn khá hài hước, nhưng rất đỗi quen thuộc về cuộc sống gia đình: những ganh đua giữa anh chị em, những vấn đề mà một ông bố phải đối mặt hay những cuộc gặp mặt gia đình dở khóc dở cười. Có thể người xem sẽ cảm nhận được những nét tương đồng với bộ phim “The Royal Tenenbaums” của Wes Anderson, nhưng “The Meyerowitz Stories” vẫn độc đáo theo cách riêng của nó. Những lời tâm sự về người cha của mình đến từ nhân vật Stiller trong phim là một trong những điểm nhấn không thể quên mà bộ phim đã mang lại.

9. Faces, Places/Visages, Villages

Đạo diễn: Agnès Varda

Một bộ phim tài liệu, Varda đã đi đến một thị trấn nhỏ ở Pháp cùng với người bạn của mình, trên một chiếc xe bảy chỗ, bên trong là một chiếc bốt chụp ảnh. Những người dân nơi đây được chụp ảnh và chân dung của họ được dán trên khắp những con phố, những bức tường đã phai nhuộm màu rêu phong. Những tâm sự được chia sẻ, những tâm tư được lắng nghe, có những lúc làm bạn cười, có những lúc bất chợt bạn muốn khóc. Thông điệp của bộ phim không hề đao to búa lớn chỉ nằm trong hai chữ “Tình Yêu”.

10. A Gentle Creature

Đạo diễn: Sergei Loznitsa

Loznitsa đã từng được biết đến với phóng sự Austerlitz về cuộc sống bên trong tại tập trung của Đức quốc xã. Vì vậy, không quá bất ngờ khi “A Gentle Creature” nằm trong danh sách đề cử tại liên hoan phim Cannes năm nay. Bộ phim được lấy cảm hứng từ một câu chuyện ngắn của Dostoyevsky vào năm 1876. Một người phụ nữ gửi bưu kiện tới người chồng của mình trong tù, nhưng lại liên tục bị trả về, cô đã quyết định lên đường tới nhà tù nơi chồng mình bị giam giữ để tìm hiểu về sự thật đằng sau đó.

11. The Rider

Đạo diễn: Chloé Zhao

Zhao đã bắt đầu mối lương duyên của mình với liên hoan phim Cannes cách đây hai năm với bộ phim đầu tay “Songs My Brother Taught Me”. Năm nay, cô tiếp tục quay trở lại, mang theo câu chuyện về một chàng trai trẻ trên con đường hành trình tìm lại bản thân và định mệnh của mình sau di chứng ở chấn thương đầu từ vụ tai nạn năm xưa. Bộ phim mang đậm tính tự sự, tình tiết nhẹ nhàng khiến cho người xem bị cuốn vào mạch câu chuyện lúc nào không hay.

12. Flesh and Sand/Carne y Arena

Đạo diễn: Alejandro Gonzalez Inarritu và Emmanuel Lubezki

Đạo diễn của “The Revenant” và những đồng sự của mình đã mang đến liên hoan phim Cannes những kỹ xảo mới nhất của công nghệ thực tế ảo (Virtual Reality). Chỉ kéo dài trong vòng 7 phút, nhưng bộ phim là sự kết hợp hoàn hảo giữa sức mạnh công nghệ và độ sâu sắc trong nội dung, vẽ nên một thực trạng đáng phải suy ngẫm về những người tỵ nạn, tìm đường vượt biên sang Mỹ.

13. 24 Frames

Đạo diễn: Abbas Kiarostami

Một trong những đại diện tiêu biểu cho sự sáng tạo của nghệ thuật, đặc biệt là trong chất liệu và màu phim được sử dụng. Chỉ 4 phút 30 giây, nhưng cố đạo diễn Kiarostami, người đã từng đạt giải thưởng Palme d’Or năm 1997, muốn chứng minh cho người xem một chân lý rằng, có thể không có cuộc sống vĩnh cửu, nhưng luôn có những khoảnh khắc vĩnh cửu trong nghệ thuật.

14. Bright Sunshine In/Un beau soleil intérieur

Đạo diễn: Claire Denis

Nhà làm phim người Pháp Claire Denis có lẽ là một trong những người có sự đồng cảm kỳ lạ với phụ nữ, khi những thước phim của bà đều chạm đến những tâm tư sâu thẳm mà không phải ai cũng đủ tinh tế để nhận ra. “Bright Sunshine” được lấy cảm hứng từ cuốn tiểu thuyết “A Lover’s Discourse: Fragments của Roland Barthes”, kể về một người đàn bà có một con, đã ly dị chồng, và những nỗ lực không biết mệt mỏi để tìm kiếm Mr. Right cho những hành trình tiếp theo trong cuộc đời bà.

15. Promise Land

Đạo diễn: Eugene Jarecki

Một câu chuyện về giấc mộng Mỹ dưới lời kể của huyền thoại Elvis Presly. Bộ phim sẽ khiến cho người xem phải thực sự bất ngờ bởi không biết bao nhiều lần con người ta đi ngược lại với những điều mà họ thực sự mong muốn. Thông qua những chặng đường của Presly, bộ phim điện ảnh này đã mang đến một cái nhìn hoàn chỉnh về danh vọng, quyền lực, đổ vỡ, tự hủy hoại và những góc khuất của xã hội.

16. Loveless / Nelyubov

Đạo diễn: Andrey Zvyagintsev

Bộ phim là một câu chuyện bí ẩn về một nước Nga đã bị mục ruỗng trong những khái niệm đạo đức, sự đổ vỡ đó đã giết chết biết bao cảm xúc giữa con người với con người. Một xã hội vô cảm đến mức tàn nhẫn dần dần được hình thành, và nơi đó hoàn toàn không có tình thương. Không màu mè hoa lá, không kỹ xảo chiêu trò, chỉ có những câu chuyện đầy nức nở, Zvyagintsev đã mang đến những phút giây vô cùng lắng đọng.

17. 12 Days / 12 jours

Đạo diễn: Raymond Depardon

Bộ phim tài liệu mới của Depardon thực sự đã đem đến một vấn đề tưởng chừng như vô cùng hiển nhiên nhưng lại khiến xã hội phải suy ngẫm đó là sự tái hòa nhập của những bệnh nhân tâm thần. Có thể nói rằng đây là một trong những bộ phim cực kỳ xuất sắc khi làm trái tim người xem phải đi hết những lần tan vỡ này tới những lần tan vỡ khác, bởi những góc quay đầy ám ảnh tại những hành lang bệnh viện, và cũng bởi âm nhạc trong phim, là đứa con tinh thần của nhà soạn nhạc huyện thoại Hollywood, Alexandre Desplat.

18. You were never really here

Đạo diễn: Lynne Ramsay

Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Jonanthan Ames, bộ phim là câu chuyện xoay quanh những nỗ lực của một cựu quân nhân cứu một cô gái trẻ thoát khỏi đường dây buôn người xuyên quốc gia. Đây không chỉ là một bộ phim hành động kịch tính mà còn là những tư liệu phơi bày những góc khuất của xã hội đương thời.

19. Good Time

Đạo diễn: Josh and Benny Safdie

Có thể nói rằng, Good Time của anh em đạo diễn người Ấn Độ Josh và Benny Safide là bức tranh hai mặt của một vật thể, nó đã xóa nhòa đi ranh giới giữa thiện và ác, đó đơn giản là một con người với nhiều tầng suy nghĩ và cảm xúc. Nhân vật chính là một tên trộm ngân hàng có vấn đề về tâm thần. Cuộc sống xung quanh hắn luôn đầy áp lực và nhiều mối đe dọa, sợi dây liên kết vô hình duy nhất của hắn với cảm xúc con người chính là người anh em của mình. Bộ phim có sự tham gia của diễn viên điển trai Robert Pattinson sau nhiều năm vắng bóng.

http://www.youtube.com/watch?v=4_ysK33ylaQ

—

Bài viết: Lê Tùng (ELLE Man – Tạp chí phái mạnh)